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Latente: Fotografía y realidad aumentada, la nueva muestra de Karina Di Pasquale y Boris

14 ago 2018
5 min de lectura

Charlamos con la fotógrafa Karina Di Pasquale sobre la muestra artística que está por presentar en el Almacén Cultural en Zarate. "Latente remite a algo que está oculto, en potencia, en este caso esperando salir a través de la realidad aumentada."


Entrevista por Hernán Contento



¿De qué se trata "Latente", Muestra de Fotografía + Realidad Aumentada que estarás presentando en Zárate?

Latente es una muestra fotográfica que toma como punto de partida estético a la botánica, al estilo de los antiguos atlas de biología. La novedad, en este caso, es la combinación con la Realidad Aumentada. Algunas de estas imágenes de gran tamaño, al ser escaneadas con un celular o Tablet revelan un contenido virtual oculto a simple vista.


¿Cómo surgió la idea de abordar la temática que la identifica como eje central? Latente es un ejercicio que surge de algunas preguntas que nos venimos haciendo con Boris desde hace un tiempo: ¿Por qué se asume que la tecnología es un opuesto a lo natural? ¿Y si lo que hoy llamamos artificial no es más que una extensión de la biología desarrollada por una especie (nosotros) para alcanzar otra etapa evolutiva? Eso nos pondría en una situación paradójica: seríamos protagonistas y hacedores de esta etapa a la vez que una pequeña pieza de un proceso enorme y extenso. Por supuesto que no buscamos reflejar esos conceptos directamente, las ideas son un disparador que nos permiten explorar técnicas y lenguajes. Además nos gusta mucho la ciencia ficción y la ciencia a secas. No somos fanáticos de la tecnología, pero entendemos que su presencia en la vida cotidiana nos moldea, altera nuestros hábitos y nuestro lenguaje. Por eso nos interesa reflexionar sobre el tema, sabemos que es inevitable y queremos entender.


Somos curiosos. Por otra parte, aunque suene obvio no siempre se tiene presente que la cámara fotográfica es una extensión del ojo. A partir de ahí es donde comienzo a experimentar con otras herramientas como scanners, macros para celulares y microscopios, saliendo de los límites de la fotografía clásica. El nombre Latente tiene varias lecturas. Remite a algo que está oculto, en potencia, en este caso esperando salir a través de la realidad aumentada. También, en una referencia más obvia, alude al latido de algo vivo. Y, en un grado más técnico, al concepto de “imagen latente”, que en fotografía analógica es la imagen invisible plasmada en la película esperando ser revelada.

¿Quiénes te acompañan en este proyecto, qué rol desempeña cada uno tanto en lo visual, como en el soporte tecnológico, ambientación, musicalización?

Boris es desarrollador web y diseñador gráfico, y hace un tiempo viene experimentando con realidad aumentada y virtual. También es el curador y productor general de la muestra. Para lograr un clima inmersivo y que le dé identidad propia al proyecto convocamos a Octavio Gómez, quien compuso la música original y además se sumará al cierre con un show en vivo junto a Justina Sola, cantautora de Zárate y Julian Desbats, cantante de Los Rusos hijos de Puta. También va a estar el ilustrador Juan Chavetta, famoso por su personaje Puro Pelo, que va a hacer una performance dibujando en vivo con un equipo de realidad virtual. Además de los artistas que participan del evento hay que destacar el apoyo de la gente del Almacén Cultural y la Cooperativa Eléctrica de Zárate, que confiaron en nosotros y pusieron a disposición los recursos necesarios para hacer este proyecto posible. Nos pone muy contentos que haya gente que apueste a generar cosas nuevas y abra puertas, estamos muy agradecidos.



¿Cuáles son las expectativas respecto a la receptividad del público local, de los alrededores de tu ciudad ante un hecho de singulares características? No tenemos registro de que se haya presentado alguna muestra de estas características en la zona, por lo cual esperamos que la novedad atraiga a un público interesado en el tema. Esta muestra es muy diferente a Lado B, mi propuesta anterior orientada a la música. Creemos que, para muchos de los asistentes, ésta será su primera vez ante la realidad aumentada. Por lo tanto, esperamos que la convocatoria sea extensa, variada y nutrida.


¿A partir de qué fecha se podrá visitar, con qué se encontrará el público asistente y hasta cuándo permanecerá en el Espacio Cultural? La inauguración es el sábado 18 de agosto a las 20 hs, en el Almacén Cultural Cooperativo de Zárate, Valentín Alsina 452. Es importante asistir esa noche para ver el espectáculo completo, con sus videos , la iluminación, la música y los invitados especiales.

Quienes ya se hayan descargado la aplicación (que a partir del día 15 se podrá bajar gratuitamente de www.latente.com.ar y de la app store de Google ) podrán visualizar el efecto de realidad aumentada directamente desde su celular o tablet. Para quienes prefieran no instalar la aplicación o no cuenten con un dispositivo, habrá asistentes con tablets para que nadie se lo pierda.

Luego, la muestra fotográfica quedará exhibida hasta el 30 de agosto. También habrá algunas fechas especiales con presencia de personal con dispositivos para que la gente pueda experimentar la realidad aumentada.



¿Qué mensaje deseas transmitir a través de tu obra, plasmada en el Universo de la Imagen? No sé si pienso en dar un “mensaje” específico. Mi propósito siempre es abrir el juego, aportar el granito de arena o pinchar al otro para que emprenda su propia búsqueda. Quizá, humildemente, lo que busco sea un espacio para la reflexión, la curiosidad, el disfrute de cosas cotidianas, sacarles el papel que las vuelve vulgar y poder verlas nuevamente, con una mirada fresca.


¿Cómo definirías tu faceta docente, en qué lugares desarrollas tu labor y vivencias compartidas con tus alumnos? Hace unos años armé el taller Ojo en Eje justamente como un espacio para estimular la creatividad y desarrollar la capacidad de observación. Creo que la fotografía, más allá de experimentar con una cámara, logra que uno adquiera otra capacidad para mirar. Y eso es para toda la vida. De eso no se vuelve, afortunadamente. El taller funciona en mi casa y también en el estudio que tengo en Capital Federal a modo de workshops temáticos. Solemos hacer recorridos fotográficos por los pueblos de alrededor, donde pasamos largas tardes fotografiando, conociendo y compartiendo momentos muy interesantes. Ojo en Eje es para mí un espacio muy querido, de cariño (porque los grupos se conforman con gente que viene desde hace mucho tiempo), de compañerismo, de arte, de charlas y, por supuesto, de aprendizaje mutuo. También suelo dar charlas o clínicas en empresas o instituciones.


¿Qué figuras, elementos, objetos, paisajes, personajes, situaciones despiertan curiosidad en vos, resultando una motivación para ser fotografiados? Me gusta mucho la botánica, fundamentalmente, pero también los objetos, las formas, colores. Todo lo que despierta en mí una textura o forma ligada a lo emocional. Mi fotografía es de temas cotidianos, si es que tengo que definirme. Pero no es excluyente, no puedo catalogarme como fotógrafa de paisajes o retratista, creo que lo que me conmueve es ese instante donde lo vulgar se transforma en extraordinario, en pieza única, individual.


¿Qué representan el Color y el Blanco y Negro para vos a la hora de enfocar y disparar tu cámara? No soy una fotógrafa que se aferre a tal o cual género. Me gusta muchísimo el blanco y negro (sobre todo aplicado a retratos) pero también el color. Hay fotos que son en color, no pueden ser de otro modo, confinarlas a un espacio limitado es traicionarlas. También aplico muchas veces la edición digital, pruebo cosas, hago collages, superpongo fotogramas, recorto… en otras palabras, juego. No soy fetichista con el equipo fotográfico tampoco. Tengo lo que necesito. Le saco el jugo. Hay miles de maneras de resolver.


Hay que tener en claro que la foto sale del ojo. Con qué sale es apenas el medio, no es la mirada. La mirada va a estar siempre, estemos o no fotografiando en ese momento, y esto es lo que, para mi, representa la fotografía. El placer de mirar.


Redes sociales:

Info@karinadipasquale.com.ar



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